Николай Жилин. В советском мейнстриме
«Регион» продолжает знакомить читателей с представителями изобразительного искусства Коми. Творческое наследие народного художника Республики Коми, заслуженного деятеля искусств Коми АССР Николая Жилина в полной мере отражает тенденции и манеру живописи советского периода.
Николай Лукьянович Жилин родился в 1913 году в деревне Кыдздин (ныне в Княжпогостском районе Коми). В его школьные годы семья переехала в Сибирь. После окончания Омского художественного техникума в 1936 году молодой художник вернулся в Сыктывкар. Высшее образование получил в Московском институте изобразительных искусств (в настоящее время – МГХИ им. В.И. Сурикова), в котором учился с 1938 по 1942 год у известных живописцев Льва Крамаренко и Сергея Герасимова.
В 1942–1949 годах Николай Жилин жил и работал в Сыктывкаре. В 1943 году он вошел в первый состав Союза художников Коми АССР, а в 1948 году в Шахматном павильоне парка им. С.М. Кирова в Сыктывкаре состоялась его выставка, первая среди персональных выставок коми художников.
В 1949 году художник уехал в Москву, однако в его жизни был еще один период, тесно связанный с Республикой Коми: с 1960 по 1966 год он работал в художественных мастерских Воркуты.
Коллекция Николая Жилина в собрании Национальной галереи Республики Коми насчитывает 133 произведения, 127 из них – живопись. Художник был одним из первых авторов, чьи работы закупались в фонды Коми республиканского художественного музея. И все же большая часть произведений поступила совсем недавно, в 2020 году, благодаря передаче Постоянного представительства Республики Коми при Президенте РФ, где работы хранились после смерти автора в 2000 году. Среди работ Жилина, хранящихся в Национальной галерее Коми, есть как завершенные полотна, так и предварительные этюды и эскизы, в том числе к работам, которые находятся в фондах других музеев или известны по упоминаниям в каталогах выставок или иных публикациях.
Значительная часть произведений Николая Жилина связана с Республикой Коми, среди других мест, представленных в его работах, – Самарканд и Душанбе, Сольвычегодск и Подмосковье, Мста и Обь, Лабытнанги и Урал. Хронологически коллекция охватывает почти полвека: самая ранняя работа написана в 1939 году, последние датированы 1983 годом.
Творчество Николая Жилина – своего рода мейнстрим советского искусства. Это темы героического подвига Домны Каликовой, революционной биографии Сталина, включая портрет самого генералиссимуса, промышленного освоения Севера. Романтика геологических экспедиций, традиции и экзотика жизни оленеводов, образы героев-тружеников и сцены трудовых будней и праздников – все это не только воспроизводит картины жизни советской эпохи, но и обрисовывает круг творческой деятельности художника.
Наибольшую известность приобрели его большие сюжетно-тематические полотна: «Молодость тундры» (1962), «Геологи» (1966), «Домна Каликова» (1945–1948), «За мир!» (1951). Жанр портрета наиболее объемен по хронологии и позволяет проследить, как менялась творческая манера художника. Среди созданных Жилиным образов можно встретить представителей коми культуры, передовиков производства, простых тружеников, жителей республики, имена которых нам сегодня неизвестны.
Что касается авторской манеры письма Николая Жилина, то на общем фоне выделяются его ранние произведения: «Девушка на пленэре» (1941), истринские пейзажи (1941), самаркандские этюды (1942). Здесь можно говорить о влиянии творчества Льва Крамаренко, выпускника парижской Академии Рансона, известного монументальными работами на тему индустриализации. В станковой живописи мастер часто обращался к плотному декоративному письму, источником которого служит искусство начала ХХ века. Монументальность как живописный прием свойственна творческой манере и самого Жилина.
Одним из направлений деятельности художника было оформление интерьеров и экстерьеров общественных зданий. Так, например, эскиз «Отдых» был выполнен к настенному панно для швейного объединения Душанбе. Возможно, такими же эскизами являются работы «Танцы на берегу реки» (конец 1950-х – начало 1960-х), «Шахтеры» (первая половина 1960-х).
Эскизы к сюжетно-тематическим полотнам способны раскрыть ранее неизвестные факты работы художника над отдельными произведениями. Одна из известных картин Н.Л. Жилина – «Профессор А.А. Чернов» (1964), находящаяся в собрании Воркутинского музейно-выставочного центра, имеет вариант эскиза с иной композицией – «Летом в тундре», с подготовкой картины связан и «Портрет геолога», имеющий сходство с образом знаменитого ученого.
Поездка в Сольвычегодск в 1949 году стала для Н.Л. Жилина важным событием: он вплотную взялся за тему политической ссылки И.В. Сталина, портрет которого был им написан еще в В 1945 году. Серия исторических мест Сольвычегодска была воспроизведена в живописных работах, большинство из которых хранятся в Национальном музее Республики Коми. Результат его творческой экспедиции – полотно «Соленое озеро в Сольвычегодске» (1950), эскиз «Политссыльный среди сплавщиков» (1951), который позволяет предположить, что художником задумывалась большая картина с включением в нее образа И.В. Сталина.
Темой жизни оленеводов Жилин «загорелся» еще в 1944 году во время поездки в Воркуту. Картина «За мир!» (1951) – не первая в этой тематике, да и в дальнейшем художник не единожды обращался к северной экзотике.
Лирический настрой отличает живописные пейзажи художника «На тоню» (1973), «Уголок деревни Кони» (1982), «Село Ляли» (1982). В работах Жилина представлен и образ Сыктывкара 1948–1949 годов, узнаваема Ухта в эскизе к картине «Город Ухта» (1954).
По материалам статьи Людмилы Кочерган
Проект реализуется при поддержке Национальной галереи Республики Коми.
